Partition imaginaire

pour musique improvisée


Art participatifPhilo / Art visuel et sonore

Plaisir des sens et de l’expression spontanée


Dès 6 ans

Notre parcours propose une démarche centrée sur l’écoute, l’expression et la communication, permettant à chacun·e de  découvrir la musique et les couleurs comme des langages sensibles.

LES ATELIERS

Toutes les séances débutent par des échauffements dans l’espace et un moment de brise-glace, au cours duquel le groupe expérimente en duo des objets sonores et visuels originaux, conçus pour stimuler la curiosité et l’écoute.

ATELIER 1 : Philosophie de la Musique

Cet atelier invite les enfants et les jeunes à penser la musique comme un langage et un art, à réfléchir sur le silence et le temps, et à découvrir le pouvoir de la musique sur leurs émotions et sa capacité à communiquer ce que les mots ne disent pas.

ATELIER 2 : Philosophie des Couleurs

Dans cet atelier, les participant·e·s explorent la perception, la sensibilité et le rapport au monde à travers la couleur, à travers échanges et discussions.

ATELIER 3 : Danse et dessin à l’encre

Le groupe commence par éprouver la musique expérimentale dans l’espace. Les participant·e·s se déplacent librement, laissant leur corps répondre aux sons, et prolongent ensuite cette chorégraphie avec leur pinceau et de l’encre de Chine sur une partition commune de plusieurs mètres. Chaque geste traduit la sensibilité et l’énergie de la musique, donnant naissance à une création collective unique, où mouvement et trace graphique se répondent.

ATELIER 4 : Expérimentation des gélatines et couleur

Dans un second temps, un demi-groupe explore l’espace à travers des gélatines colorées. Les participant·e·s posent des aplats de couleur en dialogue avec la musique jouée par le reste du groupe, enrichissant la partition visuelle et musicale. Chaque geste répond à la musique et à la perception individuelle, complétant l’œuvre collective et ouvrant de nouvelles perspectives sur la relation entre son, couleur et mouvement.

ATELIER 5 : Interprétation collective

Le groupe déchiffre et joue la partition à partir d’instruments variés (percussions, petits instruments à vent…), individuellement ou en groupe. Chaque proposition musicale peut être dirigée par un chef d’orchestre auto-désigné parmi les participant·e·s, offrant une expérience de création collective et de partage sonore.

ATELIER 6 : Restitution

L’atelier peut se conclure par une restitution publique, sous la forme d’un petit concert ou d’une performance, proposant au public un moment performatif à travers sons et couleurs construite par les participant·e·s eux-mêmes.

OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES

Notre démarche est souple et modulable, respectant la spécificité de chacun·e et laissant une large place à l’improvisation. Elle suit le fil conducteur proposé par les participant·e·s tout en apportant des notions théoriques et techniques, permettant une forme d’émancipation et de confiance dans la création collective.

ORGANISATION 

Une première intervention est faite par Marine (philosophe) qui interroge, les questions de l’art,  de la couleur, de la musique, posant les bases du contenu du projet. Chaque séance est animée par deux artistes intervenant·e·s avec une classe entière (maximum 25 participants). Notre parcours est modulable en fonction des tranches d’âge et contextes d’intervention :

Parcours d’ateliers sur plusieurs séances

École, espaces culturels, collèges (6 e et 5 e), classe ULIS

La durée journalière des ateliers varie selon l’âge : 

  • à partir du CE1 : 3h / jour
  • pour les CP : 2h / jour et une séance d’atelier n°5 supplémentaire

Atelier unique / forme performative (3h)

• Espace public pour un public intergénérationnel 

• Animation dans le cadre d’un festival 

L’ÉQUIPE ARTISTIQUE

Christophe Moy – musicien et expérimentateur sonore (Licence musique improvisée, Paris 8)

Zsazsa Mercury – plasticienne et scénographe (École du Louvre, EPSAA).

Marine Lemaire – plasticienne et intervenante en philosophie jeunesse (Beaux-Arts de Caen, DU Philo jeunesse)

UN PROJET CONÇU ET PORTÉ EN COLLABORATION AVEC LA COMPAGNIE “LES ALLUMEURS” (Aubervilliers).